Chicago Syndicate (Fred F. Sears, 1955)
Publicado: 25 Mar 2022 07:37
LA PELÍCULA DE LOS VIERNES 12 * CON GUINDA 9ª


ANUBIS NOS ACERCA LOS SUBTÍTULOS CASTELLANOS DE ESTA PELÍCULA DE FRED F. SEARS. EL PROPIO ANUBIS40 NOS DA ALGUNOS DATOS SOBRE LA MISMA: "Dennis O'Keefe interpreta a Barry Amrsterdam, un contable contratado por las autoridades para infiltrarse en el sindicato con el fin de conseguir pruebas que acaben su líder, Arnie Valent, personaje interpretado de forma solvente por el siempre eficiente Paul Stewart. Otra más sobre el crimen organizado, gángsters, mafia, negocios ilegales, y todos los elementos imprescindibles en este subgénero. Dirigida por un conocido director de la página Fred F. Sears, que hace poco vimos en la más que entretenida "The World Was His Jury (1958)" y en "Cell 2455, Death Row (1955)". Un director que sabe moverse en este tipo de género como ya demostró en esta década. El fallo que veo es que hay demasiada narración en off, quizás porque la trama era bastante extensa para plantarlo de forma explícita en la pantalla. Por lo demás, una peli entretenida de Sears que espero disfrutéis. Por cierto, buenos momentos finales, dignos del género." ATRACTIVA PROPUESTA QUE VEREMOS Y COMENTAREMOS.


GUINDA 9ª

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THE WRONG WAY OUT
Gustav Machatý, 1938
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Hoy os traemos otra guinda proporcionada también por Anubis40. Es un nuevo capítulo de la serie Crime Does Not Pay, en este caso relativo a los problemas que se pueden derivar de la impaciencia juvenil y del no hacer caso a los mayores. Un argumento bastante conservador y moralista que sin embargo gana muchos enteros por la realización de Gustav Machatý, el checo autor de Éxtasis (1933), a base de luces, sombras, lluvia y multitud de espejos. Corto para disfrutar en el aspecto visual.




CHICAGO SYNDICATE
Fred F. Sears, 1955
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The Whistle at Eaton Falls (Robert Siodmak, 1951)
Publicado: 22 Mar 2022 07:33
EL APERITIVO DE LOS MARTES 12


HOY TRAEMOS A LA PAGINA UNA OBRA INEDITA DEL DIRECTOR DE FORAJIDOS (1946) Y EL ABRAZO DE LA MUERTE (1949). EL PROPIO FELIPEMARLOU, RESPONSABLE DE LOS SUBTÍTULOS CASTELLANOS, NOS LA INTRODUCE: "No deja de ser curioso que dos de los cineastas más importantes de la historia del noir, Lang y Siodmak, compartieran, afinidades temáticas y nacionalidad aparte, la misma situación profesional: ambos volverían a alemania tras una etapa americana de éxito que a su vez había estado precedida por una europea /o en su país de origen. El film que hoy traemos, The whistle at eaton falls (1951), se sitúa justo en el momento en que Siodmak ya había rodado todo su ciclo de films noir (algunos quizás fuera de los estrictos márgenes del género, pero así mismo con ingredientes de temática criminal) y se disponía a rodar El temible burlón (1952) que como es sabido marcaría su final en Hollywood y el inicio de su periplo europeo. Al igual que en otras pelis producidas por Louis De Rochemont (Boomerang, Lost boundaries, Walk east on Beacon) aquí nos encontramos con una historia ambientada en una pequeña ciudad de provincias y con cierto tono “documentalista” en el tratamiento visual. Sus intenciones y cuanto va a acontecer (reforzadas por la inevitable voz en off de este tipo de producciones) podrían resumirse en forma y fondo ya desde los mismos créditos iniciales: “un drama de la vida real”. Un drama cuyo origen surje tras el conflicto entre los trabajadores de una comunidad una vez que estos ven amenazados sus empleos y sus sustentos en la vieja fábrica donde trabajan (y que no ha sabido adaptarse a los nuevos tiempos) y en las que Siodmak expone la historia de forma algo neutra, sin cargar demasiado las tintas contra el sistema aunque tampoco sin el maniqueísmo molesto de algunas producciones, moviéndose desde el retrato de las clases trabajadoras y los entresijos de sus sindicatos, hasta los altos despachos en los que se activan la palancas que mueven la implacable maquinaria capitalista. Un film que a pesar del brío en las imágenes que le pone Siodmak, invita a pensar, en el plano ideológico, lo que hubiera resultado de estar dirigido por un Sidney Lumet pocos años más tarde…aunque no conviene olvidar que está producida en un momento algo convulso para norteamerica (las listas negras del senador McCarthy) razón también para pensar el porqué de la poca atención o escasa repercusión comercial de que ha sido objeto el film a lo largo de todos estos años (el film fue restaurado recientemente). Una interesante peli que entre otras cosas habla de lo viejo y lo nuevo (ese personaje de la viuda del presidente de la compañía que tanto recuerda a la Ethel Barrymore de Deadline U.S.A ) y cuyo dictamen, en cualquier caso, corresponde hacer al espectador en sus implacables valoraciones finales." ASÍ SE HARÁ. UNA BUENA OCASIÓN PARA LOS COMPLETISTAS DE LA OBRA SIODMAKIANA Y DEMÁS CONNOISSEURS.




THE WHISTLE AT EATON FALLS
Robert Siodmak, 1951
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Flesh and Fury (Joseph Pevney, 1952)
Publicado: 18 Mar 2022 05:19
LA PELÍCULA DE LOS VIERNES 11 * CON GUINDA 8ª


A TONY CURTIS LE TRAJIMOS A PORTADA NO HACE MUCHAS SEMANAS ENCARNANDO A UN BOXEADOR EN EL DRAMA NOIR DE JERRY HOPPER "THE SQUARE JUNGLE" (1955), PERO TRES AÑOS ANTES, Y RECIEN CASADO CON JANET LEIGH, YA HABIA ENCARNADO A UN PÚGIL, A UNO SORDO EN ESTE CASO, EN EL DRAMA QUE HOY OS TRAEMOS A PORTADA CON SUS CORRESPONDIENTES SUBTÍTULOS CASTELLANOS. SE TRATA DE UNA PELÍCULA CON UN DESARROLLO DEL TODO PREVISIBLE, CON UNOS COMBATES DE BOXEO BASTANTE ARQUETÍPICOS, CON ALGUNAS LICENCIAS BASTANTE CHIRRIANTES Y CON UNOS PERSONAJES BASTANTE ESQUEMÁTICOS, PERO PESE A TODO ELLO, LA PELÍCULA SE VE SUMAMENTE BIEN, TONY CURTIS SIEMPRE ME HA PARECIDO UN ACTOR BASTANTE SOLVENTE, Y LOS SECUNDARIOS, COMO MONA FREEMAN O WALLACE FORD CUMPLEN DE SOBRA CON SUS PERSONAJES DE ENGANCHE, PERO LA QUE SE LLEVA LA PELÍCULA AL BOLSILLO CADA VEZ QUE APERECE EN ESCENA ES JAN STERLING, QUE EL AÑO ANTERIOR HABÍA PROTAGONIZADO DE FORMA APABULLANTE LA WILDERIANA "ACE IN THE HOLE" (1951). SU PAPEL DE FEMME FATALE NO TIENE DESPERDICIO, YA DESDE EL INICIO DEL FILM, COMO ESPECTADORA EN UN COMBATE DE TONY CURTIS, SE INTUYE TODO EL POTENCIAL DE ESA MENTE EGOISTA Y MANIPULADORA EN UNA SERIE DE MIRADAS Y GESTOS, PARA DESEMBOCAR EN UNA ESTUPENDA ESCENA EN LA QUE ROMPE UNA BOTELLA DE CRISTAL CON UN PEQUEÑO VELERO DENTRO. LO DICHO UN DRAMA PUGILÍSTICO, CON EL AÑADIDO EXÓTICO DE LA SORDERA DE CURTIS QUE SE VE BIEN Y EN EL QUE SE DISFRUTA DE UNA JAN STERLING EN EL MEJOR MOMENTO DE SU CARRERA.


GUINDA 8ª

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THE CHALLENGE
Sidney Lumet, 1955
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Aquí ostraemos un episodio piloto para una serie producida con la ayuda de The Fund for the Republic y que trata un tema de total actualidad en el año que fue realizado. Las listas negras de McCarthy estaban en pleno apogeo, y Lumet, de la mano de un guión de Reginald Rose y Rod Serling (más del primero que del segundo) nos lleva a un escenario en el que diferentes personajes dan su punto de vista sobre una determinada actuación, en este caso el despido de un trabajador al negarse a firmar un juramento de lealtad. En sus breves 27 minutos, Lumet no escatima puntos de vista y motivaciones para los pros y los contras de dicha actuación, pero la decisión final deberá correr a cargo del espectador. Dados los años que corrían en los USA, no es extraño que la serie con tuviera continuidad. Ahora sois vosotros, gracias a los subs castellanos creados para la ocasión, los que debéis tomar una u otra postura, o ninguna de las dos.




FLESH AND FURY
Joseph Pevney, 1952
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Theatre Macabre (VV.DD., 1971/72)
Publicado: 15 Mar 2022 04:54
EL APERITIVO DE LOS MARTES 11


TURNO HOY PARA LA TERCERA Y ÚLTIMA TANDA DE OCHO EPISODIOS DE LA SERIE POLACA DE LA QUE EBENEZER SE HA CURRADO LOS SUBTÍTULOS CASTELLANOS. EL PROPIO EBENEZER NOS DABA HACE ALGUNAS SEMANAS ALGUNOS DATOS SOBRE LA MISMA: "La serie en sÍ es muy engañosa: la presencia de Christopher Lee como presentador y el título de la serie, Teatro Macabro (Theatre Macabre), inducen a pensar en una serie de terror, cuando en realidad es una serie antológica de adaptaciones de clásicos de la literatura universal, donde hay de todo: comedia, drama, aventura... y también terror, claro está, pero mezclado con los demás géneros, sin que este sea preponderante. También la presencia de un presentador británico induce a pensar que esta serie sea inglesa, cuando en realidad es polaca. Por otra parte, la presentación de los episodios no es buena, por no decir que es mala: un Christopher Lee desganado, que confunde en varios episodios el nombre del protagonista (empezando por el primero, cuando lo llama Valdemar, en vez de Vladimir) y unos chistes que no resultan ni graciosos, ni ingeniosos, quizá por ser polacos. Las adaptaciones las hay buenas y malas; a mÍ, por ejemplo, me gustó Mateo Falcone." EN ESTA TERCERA TANDA OS FACILITAMOS LOS EPISODIOS DEL 17 AL 24 (BASADOS EN RELATOS CORTOS DE DOSTOEVSKY, ZEROMSKI, TURGENEV, PUSHKIN, COLLINS, LERMONTOV, DUMAS Y BIERCE), QUEDA FINIQUITADA DE ESTA FORMA ESTA SERIE POLACA. MUCHAS GRACIAS POR EL CURRO A EBENEZER.




THEATRE MACABRE
Varios Directores, 1971/72
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The Lady in the Car with Glasses and a Gun (Anatole Litvak, 1970)
Publicado: 11 Mar 2022 08:59
LA PELÍCULA DE LOS VIERNES 10


ARQLEXDELCINE NOS ACERCA UNOS NUEVOS SUBTÍTULOS CASTELLANOS , EN ESTA OCASIÓN PARA UNA ADAPTACIÓN DE JAPRISOT. EL PROPIO ARQLEX NOS DA ALGUNAS CLAVES DE ESTE NUEVO TRABAJO: "Era imprescindible que esta película tuviese unos subtítulos en español y que estos subtítulos estuviesen hechos por Noirestyle; nobleza obliga. Se trata de una película dirigida por un director prestigioso, Anatole Litvak; basada en una novela del no menos prestigioso Sébastien Japrisot; interpretada por un elenco de calidad y notoriedad comercial como Samantha Eggar, la dama del coche con gafas y fusil, los británicos Oliver Reed y John McEnery, acompañados por la musa/esposa de Claude Chabrol, Stéphane Audran. La banda sonora está escrita por Michel Legrand cuya canción “Je roule”, cantada por Petula Clark, también he traducido.
No había quien pudiera resistirse a subtitularla. Y eso he hecho con todo el cariño del mundo. Y ha valido la pena.
A mí la película me ha gustado lo suficiente porque está bien contada y cumple con la función de entretener e intrigar. Se trata de una “casi” fiel adaptación de la novela (que me parece superior a la película por el mejor tratamiento psicológico del personaje central y el empleo una buena técnica narrativa) en la que han colaborado director y guionista; como ambos conocen el oficio del cine han sabido pulir ciertos aspectos del libro para que el producto cinematográfico resultase acorde con el medio. Y han acertado. Se trata de un film donde se puede caer en el recurso fácil de engañar al espectador pero este error no se produce y la película transcurre con honestidad, mostrando aquello que es necesario para el desarrollo de la historia y en sus momentos oportunos. Pero estos son cuestiones a debatir en un posterior intercambio de opiniones que espero se produzca más allá de las gracias y los reconocimientos que, aún siendo de agradecer, aportan poco a la página.
Os recomiendo que la veáis y que leáis la novela de Sébastien Japrisot, un autor que brindó otros tres libros importantes llevados al cine con los títulos de Compartiment tueurs (Costa-Gavras, 1965), Piège pour Cendrillon (André Cayatte, 1965) y Un long dimanche de fiançailles (Jean Pierre Jeunet, 2004). Así pues, toda vuestra.
"
VEREMOS QUÉ TAL Y COMENTAREMOS, ESO SEGURO, AL MENOS POR MI PARTE.


THE LADY IN THE CAR WITH GLASSES AND A GUN
Anatole Litvak, 1970
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